ЛОНДОН /23-31 мая 2013г. / - ПРАГА /1-6 июня 2013 г/

  Дорогие друзья, как видите, я снова пустилась в путешествие и снова моей спутницей была Лена Владимирская, подруга детства, доктор наук, крупный ученый /медик-биолог/, а ныне жительница Иерусалима.

 Почему Лондон, почему Прага? Ну, во –первых я не была ни там, ни там /Лена, кстати, бывала и даже не единожды/ и очень хотелось, а во-вторых, о Лондоне мы с Леной давно задумывались и обсуждали, а Прага возникла как ''предместье'' курорта Карловы Вары, где Лена вместе с нашей общей подругой Лялей Кантер собиралась проходить курс лечения.

 Так уж получилось, что в этом путешествии нам удалось встретиться с несколькими  общими друзьями, которых каждая из нас не видела довольно давно.

 Позвонив в начале мая в Москву, я узнала что моя  институтская подруга Ляля Оппенгейм /я не видела ее 6 лет, а Лена и того больше/  купила тур Англия-Шотландия и как раз в  последние дни мая будет в Лондоне, где мы и встретились и провели вместе 2 вечера.

 В Англии живет  уже много лет наш с Леной приятель с давних, еще подростковых времен –Миша Аникст, сегодня известный художник, книжный график. Мои родители , а через них и Ленины, дружили с родителями Миши /А.А. Аникст был специалистом по англиской литературе и крупнейшим в СССР шекспироведом/, много лет мы все ездили отдыхать вместе, снимали дачи рядом в подмосковье. Лена несколько лет назад по приглашению Миши и его жены Алены прилетала к ним в Лондон перед Новым Годом, а я Мишу и Алену не видела лет 20, так что мы провели у них вечер с огромным удовольствием.

 В Лондоне живет и дочь Лениной подруги детства Дины Оратовской - Оля Лондер; я через Лену Дину и ее мужа Мишу тоже когда-то неплохо знала, а Олю видела девочкой где-то в Прибалтике. Оля работает в компании Макрософт и взяла специально день ,чтобы побыть с нами. Первоначально планировалось что она повезет нас в Оксфорд или Кембридж, но это не получилось и мы довольствовались поездкой на пароходе в Гринвич.

 Мой Андрей в это же время был тоже в Англии, читал лекции в университете в 2-х часах езды  от Лондона и приехал 29-го мая, чтобы повидать нас всех - Лену, Лялю и меня.

 И, наконец, встреча в Карловых Варах с Лялей Кантер. Лена в Израиле ее видит достаточно часто, а я Ляльку не видела 4 года, только по Скайпу. Так что я очень рада, что удалось провести с ней почти целый день –в последний день мы приехали с Леной туда из Праги, Лена тут же начала принимать какие-то процедуры и осталась там с Лялей еще на 10 дней, а я вернулась в Прагу и на следующее утро улетела чуть свет домой.

 Все эти встречи оставили  такой свет в душе! Нас всех очень раскидалo  по миру и хотя мы пользуемся для общения и телефоном, и скайпом, и элетронной /меньше –обычной/ почтой,   возможность встречи - это праздник.

 Ну а теперь  о с неприятностях и всяких происшествиях, которые сопровождали нас в этом путешествии, чтобы к этому больше не возвращаться. Итак:

-по дороге из аэропорта Хитроу у Лены сломалась выдвижная ручка у чемодана /за которую его катят/ и чемодан по имени ''бегемот'' был отправлен на свалку, а мы в первый же день отправились в магазин и купили ''сэра'', с которым дальше и путешествовали;

-в нашей гостинице заказанный нами номер с двумя отдельными кроватями, холодильником, микроволновкой и прочими радостями  не был готов и нас на одну ночь поселили в маленькой комнате с одной кроватью. Мы, конечно, возмущались и нам в качестве бонуса предложили бесплатный завтрак на все 8 дней, что оказалось очень удачно, да и номер нам на следующий день дали отличный;

-мы все время что-то теряли, искали, находили /или не находили, но были в процессе/. Так вдруг на улице обнаружили, что у Лены  пропали очки, которые висели у нее на груди на цепочке. Бегом кинулись обратно по улице, внимательно смотря себе под ноги, и добежали до китайской аптеки, где Лена что-то покупала, и обнаружили очки на полу –слава богу, что на них никто не наступил. А вот история с Лениной электронной книгой имела грустный финал –ее кто-то, видно, вытащил из сумки, пока мы рассматривали достопримечательности городка Крумлов  под Прагой;

-как положено всем, кто посещает Лондон, мы собрались смотреть смену караула у королевского дворца и парад конной гвардии, но в выбранный нами день проводился грандиозный марафон и один из его этапов был как раз у дворца и все мероприятия там были, соответсвенно, отменены;

-мы заранее /по интернету/ запаслись билетами в собор Св. Павла, но плохо рассчитали время: проход от галереи Тейт-модерн через миллениум-мост и дальше к собору занял много времени и мы в собор опаздали ,его закрыли для туристов. Пришлось ждать , пока начнут пускать на службу, но при этом переднюю половину помещения закрыли и мы не смогли толком собор посмотреть;  

- я писала выше, что мы провели 2 вечера с Лялей Оппенгейм, но вторая встреча , когда приехал Андрей, чуть ни сорвалась . Пока мы с Лялей договаривались о встрече, у нее отключился телефон /кончились деньги/    и я никак не могла с ней связаться, нервничала, пыталась звонить в отель и пр. Мы уже думали, что не встретимся, но все же решили заехать в ее отель и  застали там раз'яренную /я же оказалась виноватой/, но все же ''живую'' Ляльку и все вместе пошли ужинать.

-из Лондона в Прагу мы улетали с Леной почти одновременно, но разными компаниями и маршрутами: Лена –прямо, а я -через Франкфурт, где была пересадка. Договорились, что Лена будет меня ждать в аэропорту Прага пару часов и там же нас должен был встретить представитель компании, где мы заказали несколько экскурсий. Но мой рейс отменили /это уже начал действовать прогноз погоды/ и я надолго застряла в аэропорту Франкфурта. Xорошо еще , что благодаря Андрею я считалась vip-персоной и все эти долгие часы провела в зале для vip-ов Люфтганзы. Андрей несколько раз звонил и уговаривал меня воспользоваться услугами этого зала –то душ принять, то покушать бесплатно/а я уже на еду смотреть не могла/, то посмотреть там русскую прессу /этим советом я воспользовалась и даже стащила там свежий номер журнала ''Итоги'' с портретом Вениамина Смехова на обложке/. В гостиницу в Праге я добралась к середине ночи;

- ну и самое неприятное тоже связано с погодой –непрерывные дожди провели к наводнению в Праге и свою программу мы смогли осуществить едва ли наполовину – были отменены все пароходики по Влтаве, закрыт Карлов Мост, мы не смогли попасть на остров Кампа , даже в еврейский квартал попали лишь со второго раза: вход в него тоже закрыли из-за наводнения.

 Ну и еще одно замечание –мы составили отличные и очень подробные программы –я –по Лондону, Лена –по Праге, но  они, к сожалению, полностью выполнены не были. И если в Праге виновата была погода, то в Лондоне я, явно, переоценила свои /и Ленины тоже/ силы - и физические, и возможности восприятия.

Конечно, мы видели все главные достопримечательности исторического  Лондона-и центральные площади, и Биг Бен, и парламент, и Венсминстерское аббатство,и королевский дворец, и Тауэр и пр.  Провели положенные 30 минут в ''полете'' на ''Око Лондона''-колесе обозрения, а потом прошли пешком по набережной Темзы, густо заполненной гуляющим народом /была суббота и не было дождя/, посмотрели многочисленные выступления музыкантов, клоунов, фокусников, акробатов, гимнастов, велосипедистов и пр. и дошли до галереи Тэйт-модерн. Были и в Национальной галерее, и в Тэйт, и в Сомерсет-хаус, и в музее Виктории и Альберта и пр.   

 Но при этом,стыдно сказать, мы не были в Британском музее и еще в парочке планируемых галерей; не походили по Сохо;  не попали ни в Оксфорд, ни в Кембридж, ни даже в Винзор; довольно тупо побродили под дождем по Тауэру, не пожелав выстаивать очереди  в отдельные башни - недаром путеводитель рекомендовал ''выдвигаться'' в Тауэр пораньше, пока нет наплыва туристов; но посмотрели там смену караула

 и ''пообщались'' с черными воронами

 Описывать подробно наше путешествие я не собираюсь –многие из Вас были и там, и там, а остальные  читали, видели разные фильмы и пр. Так что я ,пожалуй, напишу о том, что больше всего заинтересовало и запомнилось или окажется востребованным кем-то из вас в ваших путешествиях.

 Для того,чтобы получить первое впечатление от Лондона и как-то с'ориентироваться там, мы рещили не брать обзорную  экурсию, которую предлагают в разных вариантах экскурсионные бюро и частные гиды, а использовать Big Bus Tour –экскурсионный автобус, едущий по всему городу и имеющий около 50 остановок в наиболее интересных местах; на этих остановках  можно выходить, гулять, снова садиться на автобус и ехать дальше –все в пределах текущего дня. Такими автобусами я пользовалась когда-то в Чикаго, потом в Брюселе /Бельгия/  и еще где-то. Но в Лондонском автобусе есть аудио-гид на 7 языках, в т.ч. и на русском, который подробно и интересно рассказывает о том , что мы видим ,проезжая, и что можно посмотреть, выйдя из автобуса; перевод на русский грамотный, речь аудио-гида -тоже. Автобусы 2-х-этажные, так что можно видеть вся панораму с крыши,если бы не дождь; но на этот случай всем предлагаются пластиковые накидки. Мы их  взяли с собой и использовали и дальше, даже  в дождливой Праге.

 Билеты на автобус на 2 дня мы купили заранее по интернету, но это можно было и не делать, они продаются на конечных станциях и даже, кажется, шофером в автобусе. За эти 2 дня мы использовали автобус на все сто - и как просто средство передвижения от одного интересного об'екта к другому, и как источник информации, и даже ,чтобы добраться до дому после длиного дня- конечная станция –Мраморная Арка около Гайд-Парка была в 15-ти минутах ходу от нашего отеля.

 Эта триумфальная арка была воздвигнута в 1828 г. по образцу арки Константина в Риме и рядом с местом, где проводились публичные казни с 1196 по 1783 год.

 Отель мы выбрали в хорошем, туристическом районе, недалеко от Кенсингтонского и Гайд-парков, вокруг несколько станций метро на разных линиях, что удобно, и такси ловится мгновенно. Но когда вышли на улицу Edgware Rd, ведущую к Мраморной арке, то обомлели – на всех магазинах, кафе, аптеках и пр. надписи по-арабски, а по улице ходят женщины , закутанные в платки или даже в хиджабах, и шумные , толстые мужчины –арабы, а некоторые сидят на улице, около кафе и курят кальян. Лене показалось, что она в Восточном Иерусалиме. Потом спрашивали у лондонцев –оказывается эта улица полностью заселена арабами и это всем известно. Через 2  дня, когда мы перестали ездить на экскурсионном автобусе и отпала необходимость ходить к Мраморной арке, мы сменили маршрут и больше на эту улицу не выходили.  

 Итак, мы начали первый день с посадки в автобус. Первая остановка, где мы вышли –Трафальгарская площадь. Путеводитель уверяет, что это мистическое место, ''сердце'' Британской империи. Честно скажу, лил дождь и никакой мистики мы не почувствовали.

 В центре площади знаменитая колонна Нельсона, пьедестал адмирала охраняют большие  ''фирменно'' английские львы, отлитые   в конце 19-го века из трофейных французских пушек. В сооружении колонны поучаствовала и Россия - царь Николай 1-й пожертвовал на нее 500 фунтов стерлингов, а вот Гитлер планировал после захвата Британии оттранспортировать колонну в Берлин, как символ поражения и потери Британией ее мирового владычества и военно-морской мощи. Слава богу, не удалось.

 По углам площади стоят  4 пьедестала, на которых предполагалось установить памятники прославленным британцам.

 Первый  для установки конного монумента самому себе выкупил за огромную сумму король Георг 1V, на двух других решено было установить фигуры известных военачальников-колонизаторов –генералов Генри Хэвлока и Чарлза Непира, а на статую Вильгельма 1V на 4-й постамент так и не набрали денег.

 Сначало там установили памятник изобретателю вакцины против оспы Эдварду Дженнеру, но через 4 года его перенесли в Кенсингтонские сады и постамент пустовал в течение 130 лет.С 1998 года Королевское общество покровителей искусствам начало выставлять на 4-м постаменте работы современных скульпторов.

Первой скульптурой, выставленной на нем, была мраморная фигура Иисуса Христа работы Марка Уоллингера под названием Ecce Homo ("Се человек").

  В 2005 году была выбрана статуя из каррарского мрамора Марка Куинна, который известен своими необычными работами. Для  этой статуи, которая простояла на постаменте около 2-х лет, позировала художница-инвалид Элисон Лэппер, притом  на 8-м месяце беременности. Потом ее сменила ''Модель отеля''-разноцветная инсталляция Томаса Шютте, а в 2009 году наступила очередь композиции –перформенса Энтони  Гормли ''один и другой'' –в течение 100 дней на постамент по-очереди забирались люди, чтобы провести на нем один час, делая все, что придет в голову; в проекте приняли участие 2400 человек, отобранных из 35 тысяч добровольцев.  Затем на постаменте разместилась композиция ''Корабль Нельсона в бутылке'' Йонке Шонибара, а в 2012 году установили  бронзовую скульптуру мальчика на лошади-качалке, совместный проект датчанина Майкла Элмгрина и норвежца Ингара Драгсета. Она символизирует будущего героя, которому предстоит еще вырасти,мужая и закаляясь в ежедневной борьбе. Скульптура размером 4,11 м в высоту и 4,32 м в длину, весит 3,1 тонны. Мы вокруг ''мальчика'' походили, фотографируя со всех сторон

Позднее, в июле этого года ее сменил огромный /размером с автобус/ синий петух немецкой художницы Катерины Фритш,который  оживляет площадь своим интенсивно-синим цветом. В окружении бронзовых статуй королей и генералов скульптура выглядит одновременно комичной и вызывающей. Глядя на нее, невозможно удержаться от улыбки. Она простоит тут 1,5 года. Но не всем в Лондоне этот символ понравился.

  Дождь все усиливался и мы решили поменять программу и пошли под крышу, в расположенную на этой же площади Национальную Галерею - крупнейший художественный музей

 Англии,где собрано более 2000 работ восточно-европейского искусства от средних веков до начала 20-го века – работы Леонардо Да Винчи, Микеланжело, Тициана, Голбейна, Веронези,Рафаэля, Рембранта, Вермеера, Тернера, Моне, Ван Гога и других. Все  обойти и посмотреть за несколько часов, конечно, невозможно, но Мане, Моне и других импрессионистов, Ван Гога и Сезана, Писсаро и Сера мы все же посмотрели.

 Один из путеводителей, по которым я готовилась к поездке, советовал обратить внимание на мозаичные медальоны Бориса Анрепа в вестибюле галереи . Найти их самим нам врядли бы удалось, но мы вышли как раз к музейному магазину в одном из ветибюлей и продавщица на нашу попытку об'яснить, что мы ищем ,показала на пол –мы как раз топтали эти самые медальоны, на которых художник дал  изображенным на них аллегорическим фигурам лица своих современников: Виржинии Вульф /муза истории Клио /,Греты Гарбо /муза трагедии Мельпомена/, Уинстона Черчилля /орел в мозаиле ''Избавление''/.

. В начале 1950-х годов Б. Анреп создал мозаичное панно Compassion (Сострадание), посвященное жертвам блокадного Ленинграда. В центре композиции художник поместил фигуру Анны Ахматовой, которую благословляет ангел..

Борис Васильевич Анреп родился в Петербурге в 1883 году. Корни его родословной уходят к временам Петра Великого, когда один из фон Анрепов был захвачен в плен в числе воинов шведского короля Карла XII. С тех пор предки Анрепа занимали видное место в жизни России. Их имена упоминаются в русских энциклопедиях, особенно отца Бориса, ученого медика и государственного деятеля. Почти вся жизнь Анрепа связана с Францией и Англией, так как жил он и работал попеременно то в Лондоне, то в Париже; приобрел широкую известность как мастер мозаики, особенно церковной. В 1914 г. начал работать над фресками и мозаичными криптами в Вестминстерском соборе, оформлял мозаики в богатейших частных домах, создал мозаичный пол в зале Блейка, в галерее Тейт. Его работы можно видеть и в Ирландии, и в Шотландии.

 Когда началась Первая мировая война, Анреп как офицер запаса вернулся в Россию и два года провел на фронте, участвуя в боях в Галиции и Закарпатье.

Анна Ахматова познакомилась с ним в марте 15-го года   и Анреп ,  сыграл огромную роль, если не в ее жизни, то в ее поэзии несомненно. Это ему, Борису Васильевичу Анрепу, только в «Белой стае» посвящено 17 стихотворений и 14 — в «Подорожнике». И еще — единственный в ее поэзии акростих «Песенка»:

Бывало, я с утра молчу,
О том, что сон мне пел.
Румяной розе и лучу,
И мне — один удел.
С покатых гор ползут снега,
А я белей, чем снег,
Но сладко снятся берега
Разливных мутных рек.
Еловой рощи свежий шум
Покойнее рассветных дум.

 В общей сложности, с именем Анрепа связано около сорока стихотворений. К нему она возвращается и в середине 30-х годов и в 60-е («Прав, что не взял меня с собой»). Его силуэт мелькает и в «Поэме без героя».

  Про несостоявшеюся из-за марофона ''королевскую прогулку'' я писала  выше; когда участники марофона и охранявшая их полиция, освободили ''королевскую милю'' /мы хотели по ней дойти от Трафальгарской  до  Бугингемской площади/ и мы смогли дойти до дворца,

то увидели об'явление внутри, что церемонии не будет, и смогли лишь через решетку полюбоваться на гвардейцев в традиционной форме и огромных шапках. Их, вроде, никто менять и  не собирался. А мы повздыхали,и пошли в сторону площади Виктории /заглянув по дороге в небольшой музейчик дворца/, выполнять просьбу моей подруги Мальвины Голдиной –сфотографировать фигуру балерины на крыше Виктория-палас-театра, который  является яркой достопримечательностью города   что, неудивительно,  т.к. его существование исчисляется не годами, а веками. Театр ведет свою историю с середины 19-го века,а  нынешное здание было построено очень талантливым  театральным архитектором Франком Мэчэмом и открыто 6 ноября 1911 года. Оригинальность проекта заключалась в выдвижной крыше, которая создавала прохладу в театре в летнее жаркое время.

Недавно здание прошло тщательную масштабную реставрацию и приобрело внешне свой первозданный вид. В холл вернули мозаичные панно и позолоту, а на вершине здания установили снова фигуру прекрасной и известной балерины Анны Павловой, которая грациозно балансирует на одной ноге.

Когда  Анна Павлова станцевала на открытии театра/1910 г./, Альфред Батт, являвшийся в то время импресарио, был  поражен ею и в честь ее красоты и таланта поместил ее золотую статую над куполом театра. Правда, сама Павлова, которая позже перебралась в Лондон на постоянное жительство, всегда проезжая мимо театра в своем автомобиле, опускала суеверно шторы.

К сожалению, близко к театру подойти не удалось, там  идет вокруг огромная стройка и фотографировать пришлось издали.

  Наш следующий об'ект –Кенсингтонский парк, куда мы минут за 15-20 дошли прямо по нашей Sussex Garden. Было воскресенье, хорошая погода /без дождя/ и в парке было много гуляющих, бегающих и /отрада моему сердцу/ выгуливающих собак самых разных пород. В соседний Гайд-парк собак не пускают, а тут –пожалуйста.

Кенсингтонский парк связан с именем принцессы Дианы, которая поселилась  в  Кенсингтонском дворце  после бракосочетания с принцем Чарлзом и жила там и после развода с ним, до самой смерти.Сейчас в этом дворце живет сын Дианы, принц Уильям с женой и туда же привезли в конце июля ее новорожденного внука, которого Диане не суждено было увидеть.

 Рядом с дворцом в 2000 году соорудили прекрасную детскую площадку и назвали ее в честь Дианы. Плошадка пользуется большой популярностью и каждый год ее посещают более 750 тысяч детей из разных стран.

 Недалеко от пруда Серпентайн находится и мемориал

принцессы , открытый в 2004 году. В дизайне памятника отражена жизнь Дианы: вода спадает с самой высокой точки двумя потоками, водоворотами и каскадами, врезаясь в тихую гладь бассейна,  по которому с удовольствием ходят босиком и дети, и взрослые.

 Этот мемориал отличается от большинства общественных памятников, он ненавязчиво красив и находится в полной гармонии с окружающей средой.

 Другая достопримечательность парка - галерея Серпентайн, основным направлением деятельности которой  является современное искусство. Здесь проводятся выставки,общественно-культурные программы и хэппинги, которые собирают множество зрителей. Сама галерея расположена в классическом чайном павильоне, построенном в 1938 году, а   для проектирования временных павильонов на территории галереи привлекаются ежегодно ведущие мировые архитекторы, которые раньше никогда не проектировали ни единого здания на территории Великобритании./это одно из условий при выборе архитектора/. На финансирование их проектов выделяется довольно значительный бюджет, а кроме того, им представляется абсолютная свобода творчества и  возможность воплотить в жизнь свои наиболее безумные идеи. Первый павильон построила в 2000 году Заха Хадид, за ней последовали другие выдающиеся архитекторы нашего времени - Даниэль Либескинд, Тойо Ито, Оскар Нимейер,Френк Гэри. Я смотрела в интернете фотографии  этих строений  и они все очень интересные и необычные.
В этом году был выбран  японский архитектор Sou Fujimoto, имеющий,  несмотря на молодость, кучу наград. Его павильон называется  ''Решетчатое облако'' и автор декларирует новые формы, где сливаются архитектура и природа. Прозрачная констукция  выполнена из  стальных брусков и , находясь внутри, посетители  видят все, что происходит снаружи, в парке , на природе.
Я сфотографировала павильон  дней за 10 до открытия, полагаю, что он уже был почти готов 

и , честно говоря, с трудом представляю как там можно расположить экспонаты, если не считать единственным экспонатом сам павильон.
Снаружи – инсталяция Rock on Top of Another Rock (2010/13) швейцарских художников Fischli @Weiss.

 У южной границы парка возвышается мемориал принца Альберта, супруга королевы Виктории, который скончалсв в возрасте 42 лет от тифа, не успев воплотить в жизнь свой главный проект  ''Альбертполис''–устройство в Лондоне общедоступного  культурно-образовательного пространства, с колледжами науки и искусства, ,музеями,академиями и концертными залами.

 Королева Виктория, глубоко переживавшая смерть мужа, решила увековечить его память в мемориале наподобие индийского Тадж-Махала. Он выполнен в виде роскошно украшенной псевдоготической часовни с позолоченной скульптурой внутри. Монумент опоясан мраморным барельефом, на котором изображены знаменитые ученые и деятели искусства; скульптурные группы  по углам мемориала олицетворяют Земледелие,Коммерцию,Машиностроение и Производство, а четыре отдельно стоящие скульптурные группы - аллегории 4-х частей светa.

 

Мемориал, конечно, роскошный , но с моей точки зрения, безумно перегруженный, вычурный и даже аляповатый.

 Выходим из парка и тут же видим воплощение  ''Альберполис'':  первое строение –знаменитый Альберт-Холл, самый крупный концертный зал  Лондона  с фасадом из красного кирпича и белой терракоты. Здание окружено фризом, прославляющим науки и искусство.

  Вокруг много /как и хотел Альберт/ красивых зданий тоже из красного кирпигча,

 

 как жилых ,так и имеющих отношение к науке и искусству-королевский колледж музыки, музей музыкальных инструментов, музей естественной истории, музей науки и ,наконец, музей Виктории и Альберта, где собрана одна из крупнейших в мире коллекций декоративно прикладного искусства и дизайна.

  Это не только самый большой, но и самый первый в мире музей прикладного искусства./ он был основан в 1852-м — на следующий год после того, как в Лондоне прошла знаменитая «Большая выставка изделий промышленности всех наций»/  и  единственный в мире, где огромные картоны Рафаэля могут вполне органично соседствовать со знаменитыми туфлями от Вивьен Вествуд на высоченной платформе.  Здесь собрано более 4 миллионов вещей — фрагменты из истории искусства от античности до современности, от Китая до Америки: гипсовые слепки римских скульптур, итальянская пластика эпохи Возрождения, китайский фарфор, японские ширмы, арабская металлическая посуда, картины Джона Констебла, мебель от Уильяма Морриса, афиши Тулуз-Лотрека, современная фотография и мода.

 Все ,кто пишет о музее, уверяют, что на него нужно несколько дней, а т.к. их у нас  не было, я изучила несколько интересных статей и попыталась составить путеводитель, который тут же полетет, как только мы вошли в музей. В вестибюле всюду мрамор разных пород,а сверху спускается  люстра неописуемой красоты.

; ее высота - 9 метров. Так как наш взгляд уже устремлен вверх, то напротив люстры видим ажурный алтарь.

 Вот это сочетание - старина и современность, религиозное искусство и модерн - сразу же настраивает на то, что впереди вас ждет что-то очень необычное.. Каждый музей по-своему интересен,но я ,пожалуй, согласна с автором статьи в журнале ''Вокруг света'', что музей Виктории и Альберта - это самый интересный и самый неожиданный музей. .

 Мне –любительнице собак,запомнилась в коллекциях оригинальных работ статуя собаки,  ньюфаундленда Ба-Шоу - любимой собакой лорда Дадли. Эта привязанность возросла  еще больше после того, как Ба-Шоу спас своего хозяина от нападения змеи. Решив увековечить своего верного друга, лорд Дадли заказал известному скульптору Мэтью Уайетт ее статую.Свою работу скульптор оценил в баснословную сумму, мотивируя это тем это тем, что она была изготовлена из различных пород мрамора, топазов и сардоникса. Но, к несчастью, лорд Дадли умер, не успев расплатиться, а наследники не захотели выплачивать такую огромную сумму.Затем умер и скульптор, не найдя покупателей на это уникальное  произведение искусства. В 1870 году его сын передал статую в музей для временного пользования. ,потом она была продана на аукционе и  еще много раз она переходила из рук в руки, пока в 1960 году окончательно не поселилась в музее.

По экспонатам музея можно изучать быт англиской аристократии XV-XV11 веков.   В одной из витрин деревянные раскрашенные куклы в париках из человеческих волос, в шелковых и льняных одеждах. Оказывается, в XVIII веке куклы были игрушками для взрослых. В английских дворцах нередко строились целые кукольные домики, а некоторые аристократы заказывали кукольные изображения самих себя.
В отделе прикладного искусства Лена нашла свою брошку, подаренную ей подругой мамы. В Ленином варианте это круглая брошь из драгоценных камней /не помню, каких/ с дыркой внутри, а на музейном образце это миниатюрный  портрет на эмали , окруженный кольцом из драгоценных камней.
 Очень интересны и художествяенные галерей, где есть  работы Боттичели и Тинторето, прерафаэлитов, французских художников конца 19-го века -Дега, Делакруа и др. В галерее портретов, выполненных из мозаики, работы Микеланжело и Рафаэля.
 Есть в музее серебрянный зал, где много экспонатов из чистого серебра; стеклянная галерея с более 3500 ювелирных изделий; залы, отданные изделиям из керамики-от крошечных фарфоровых фигурок до  гигантских напольных ваз; залы восточного искусства, отделанные в стиле той или иной культуры.
А через пару дней мы попали и внутрь Альберт-хола на концерт рок-музыканта Mark Knopfler.  Имя это ни мне ,ни Лене ничего не говорило и мы сначало идти на этот концерт не собирались, хотя поасть внутрь  Альберт-холла хотелось, но на этом мероприятии настоял сын Лены Костя, сказав ,что  Knopfler –кумир его поколения /тем,кому сегодня 40-50/. Мой сын, кстати, сказал, что он его не знает, а одна из здешних пятидесятилетних ''детей'' пришла в восторг, узнав , что мы были на  концерте кумира ее молодости.
 Посколько  я ничего нне знала об этом артисте, пришлось лезть в интернет и вот что я оттуда выбрала . Mark Knopfler  родился в 1949 году в семье венгерского еврея,архитектора, коммуниста- антифашиста,эмигрировшего из Венгрии в  Англию в 1939 году
Наибольшую популярность приобрёл в 1977-95 г.г.    в качестве автора песен, соло-гитариста и вокалиста группы Dire Straits. Его вокал лучше всего описывается немецким термином Sprechgesang — не совсем пение, но и не разговор. Он использует гитару так, как будто она является его вторым «голосом». Работал с множеством артистов, включая Боба Дилана, Эрика Клэптона, Стинга, Чета Аткинса . Написал музыку к нескольким фильмам.
 Knopfler— один из лучших гитаристов, предпочитающих пальцевую технику звукоизвлечения. Он занял 27 позицию в списке 100 величайших гитаристов всех времён по версии журнала Роллинг Стоун.
 Артист много гастролирует по всему миру и трижды был с концертами в России, однако запланированные на июнь  с.г. гастроли  он отменил по политическим соображениям..На своем сайте певец сообщил : '' Учитывая преследования российскими властями правозащитных организаций, включая Amnesty International и Human Rights Watch, я с сожалением сообщаю, что вынужден отменить свои ближайшие концерты в Москве и Санкт-Петербурге.''. Этот поступок  вызвал мое глубочайшее уважение; жаль, что я этого не знала во время концерта, похлопала бы ему еще и за это.

 В первом отделении концерта Марка не было, выступала /для ''разогрева''/ молодая певица со своим ансамблем, очень даже ничего, с хорошим голосом и некоторые номера были очень мелодичны и приятны, но не более. Да и зал был совсем неполон, хотя билеты были, вроде, все проданы. Но ко второму отделению, когда появился Knopfler зал заполнился полностью. Интересно  было наблюдать за публикой, она состояла как раз из 40-60-ти-летних; таких старых, как мы, как и молодых, было мало .Народ пил вино и шампанское ,   восторженно принимал выступление своего кумира и долго его не отпускал, настаивая на новых и новых ''бисах'', мы даже вынуждены были уйти, не дождавшись окончания – должны были успеть позвонить насчет  автрашнего дня. И выступление было, действительно блестящим. Даже я,  ничего не понимающая в рок-музыке, подалась его воздействию и с огромным удовольствием воспринимала его игру и пение. Марк ''выкладывался по полной'', на каждую новую композицию ему подавали другую гитару, наверное, подстраивали. Зал каждый раз взрывался и мы, хоть и не кричали, но аплодировали вместе со всеми. Так что, спасибо Косте, мы получили огромное удовольствие.

Да и Альберт-холл посмотрели изнутри, а он очень красивый и удобно устроен. Зал круглый и можно устанавливать арену в центре; для концерта была закрыта часть рядов с одной стороны и там установлена сцена. Зал имеет несколько ярусов и самый верхний, окружающий весь зал и имеющий заднюю стенку, стоячий. Мы сначало купили билеты на этот ярус /подешевле/, но потом пожалели сами себя - стоять ,прислонившись к стенке, более 2-х часов - доплатили и сидели по-царски в ложе 2-го яруса почти рядом со сценой.

Еще один художественный музей, который мы посетили и который не входит в список главных /и обязательных для посещения/ музеев Лондона, но который нам  настойчиво советовал Ленин Костя /еще раз, спасибо ему/  это Сомерсет Хаус--огромный культурный центр, включающий      комплекс зданий, по деталям которых можно изучать историю архитектуры. 

 Главное в Сомерсет Хаус – превосходные художественные коллекции.И прежде всего галерея Кусто /Courtauld  Institute/,которую называют величайшим маленьким музеем в мире. В 15–ти крошечных залах на 2-х этажах собрано невероятное количество шедевров. Среди них работы Брейгеля. Рубенса,Гойя, Боттичелли, импрессионистов. Все это мы тщательно изучили и получили большое удовольствие. 

А вот только что из выступления по ТВ директора ''Эрмитажа''  Пиотровского я узнала о связи  этих музеев. Оказывается в Сомерсет Хаус в ноябре 2000-го были открыты ''Эрмитажные комнаты'' и  за период 2000-2007 гг. здесь состоялись 12 выставок из собрания Эрмитажа, которые привлекли 500 000 посетителей. Британская публика познакомилась с сокровищами российского музея - произведениями живописи, скульптуры, декоративно-прикладного искусства. Ныне главным акцентом в сотрудничестве Института искусств Кусто и Государственного Эрмитажа является обширная программа лекций и конференций, а так же план стажировок музейных кураторов. Сейчас в Сомерсет-Хаус располагается офис Британских друзей Эрмитажа. 

И ,наконец, последнее впечатление.

В Лондонде масса различных памятников известным людям разных эпох –и стоящих ,и сидящих,и пеших, и конных, но нас привлекли памятники и скульптуры животных. Среди них скульптурная композиция ''Животные на войне'' на границе Гайд-парка – мемориал, посвящённый памяти всех животных, которые «служили и погибли в британских и союзнических войсках в войнах и конфликтах во все времена». Мемориал создал английский скульптор Дэвид Бэкхаус; комплекс был открыт 24 ноября 2004 года принцессой Анной. 

Создание мемориала было вдохновлено книгой Джилли Купер «Животные на войне» и стало возможным благодаря созданию специального фонда , который принимал пожертвования от частных лиц.

Мемориал размером 16,8 х 17,7 м состоит из трёх основных элементов, имеет два уровня, разделённых доминирующей полукруглой стеной из портлендского камня, символизирующей арену войны.

На нижнем уровне мемориала вверх по ступеням идут в проход посреди стены два тяжело нагруженных бронзовых мула. На верхнем уровне, за пределами арены расположены уже прошедшие через проход в стене бронзовые лошадь и собака; собака оглядывается в поисках своего хозяина. Скульптуры лошади и собаки находятся в саду.

Ниже основной надписи «Животные на войне», расположены две отдельных надписи.

«Этот монумент посвящён всем животным,
которые служили и погибли в британских и союзнических войсках
в войнах и конфликтах во все времена» и вторая надпись

 «У них не было выбора»

На стене барельефами изображены: почтовые голуби, собака, верблюды, лошади, слон, мул, вол, корова, кот., а также барельеф медали Марии Дикин — воинская медаль Великобритании для животных. Впервые этот памятный знак был вручён в 1942 году, и с тех пор им были награждены 62 животных, включая собак, голубей, лошадей и одного кота.

Скульптор памятника Дэвид Бэкхауз заявил — «Я не знаю, назовете ли  вы этих животных героями, но они сделали очень важное дело»; его не могло оставить равнодушным то, что в ходе войн прошлого века погибло 15 тысяч почтовых голубей, только в Первой мировой погибло 8 миллионов лошадей, а собаки спасали раненых под огнем противника.

Особо важную роль исполняли мулы в войсках, сражавшихся с японцами в 1942—1945 гг. в Бирманской кампании. Эти вьючные животные тогда служили единственным средством передвижения по джунглям. Мулам надрезали голосовые связки, чтобы своими криками они не привлекли внимания противника.

 Несколько изображений животных мы видели в Кенсингтонском саду –это и бронзовая олениха с олененком  около ворот сада , и очаровательные белочки и  кролики на пьедестале  памятника Питеру Пэну /1912г,Джордж Фрамптон/ и этнографические фигуры животных /верблюд для Африки,буйвол для Америки, слон для Азии и бык для Европы/  в скульптурных группах –аллегориях на вычурном  и помпезном мемориале принца Альберта,

и  огромная скульптура лебедя около Серпентайна /на самом деле это богиня Исида в образе ибиса/ и бронзовый  вздыбленный конь в в статуе ''Фиическая мощь'' академика Д.Ф. Уоттса /19 век/.

 Немало отличных скульптур животных в Тауэре, где еще в 13 веке Иоанн Безземельный держал львов, а после получения в подарок от европейских монархов медведя, слона и других животных, был открыт зоопарк. Скульптуры животных на территории Тауэра выполнены из проволоки - львы , медведь, выглядываюший из арки слон, обезьяны на стене здания .

 Львы-один из символов Британии и их фигуры мы видим и на мемориале королевы  Виктории у Букингемского дворца 

и у основания колонны Нельсона - 4 огромных бронзовых льва творение известного английского анималиста Э.Ландсира; львы-сфинксы охраняют ''Иглу Клеопатры' на набережной Темзы –старейший монумент в Лондоне .

 Огромное количество и конных статуй в разных местах Лондона. Вот одна  из них – Horses of Helios, скачущая четверка на площади Пикадилли, скульптор Рудинвеллер,1952 год.

Недалеко от Мраморной Арки  - огромная, опущенная вниз, голова лошади. Выполненная из бронзы в 2010 году ,скульптура называется ''Horse at water’’, автор - Nic Fiddian - Green.

Вот,пожалуй, и все о Лондоне. 

 31-го мая утром мы улетели в Прагу, которая встретила нас дождем,   и вздувшейся от дождей и очень бурной Влтавой.

.

Хорошо что экскурсия по городу у нас была в первый день; на следующий день река разлилась,затопила какую-то станцию метро, которое тут же закрыли; эвакуировали людей из прибрежных домов и животных из зоопарка и пр. и город оказался фактически на осадном положении, а мы –его заложниками. Наш отель был достаточно далеко от реки и нам ничего не угрожало, но гулять мы могли лишь по районам  правого берега и многое из того, что планировали не смогли увидеть.

Так что о том, что увидели.

 Экскурсия по городу начиналась с Вацлавской площади и первое, на что мы обратили внимание – небольшой, но очень красивый и необычный  памятный  знак на асфальте,

который напоминает о событиях 1968-69 г.г. - пражская весна и ''танки идут по Праге''. На этом месте студент Ян Палах сжег себя 16 января  в знак протеста против советской оккупации, а 25 февраля его поступок повторил на том же месте Ян Зайиц.  

Планы наши наводнение порушило, но мы все же с мокрыми ногами и зонтами ''наизготовку'' смогли погулять вдоволь по улицам старой Праги, в основном , в районе Старе  Место, где сосредоточено множество достопримечательностей, ставших символами Праги. Недалеко от нащего отеля был Общественный Дом, одна из самых известных построек пражского модерна /1911г./, возведенная на месте   построенного еще в Х1V в., не раз горевшего и окончательно разобранного в начале  ХХ в., Королевского двора.

Над порталом дома помещена мозаика ''Поклонение Праге'' /Карл Шпиллар/, символизирующая очень популярные в то время идеи ''чешского   Возрождения'', обращения к национальной культуре и истории, и герб Праги. Зал бургомистров украшен росписями Альфонса Мухи, на выставку которого в том же Доме мы пошли назавтра, а главный зал , где в июне 1918-го года была провозглашеня независимая Чешская Республика, назван залом Сметаны, в честь выдающегося чешского композитора. В этом зале мы в один из вечеров слушали концерт  Пражского камерного оркестра. А в ресторане этого дома мы  обедали почти каждый вечер и перепробовали там все варианты чешских национальных блюд – и гуляш, и кнедлики, и рыбные блюда, и разные сорта пива , и очень вкусные  пирожные. 

В своих прогулках мы неодноратно возвращались на саму староместскую площадь с ее средневовыми домами, церквями, памятниками ,зданием ратуши 

  и одной из главных достопримечательностей Праги –астрономические часы Орлой.

 Каждый час / с 8 утра до 8 вечера / тут происходит целое представление - открываются окошки с фигурами, которые двигаются, совершают разные действия - и посмотреть на это собираются толпы туристов.   

А вокруг площади улицы и улочки, иногда кривые и настолько узкие, что две машины с трудом раз'езжаются;

иногда широкие , застроенные красивыми многоэтажными домами ,похоже, начала прошлого века;

а то вдруг выходим на небольшую площадь

с домами явно более ранними; а вот улочка 

с разноцветными и ,вроде, разномастными домами, но стояшими впритык друг к другу, создавая единый ансамбль, с очаровательными балкончиками, решетчатыми жалюзими на окнах мансарды, с металлическими вывесками на вбитых в стену крюках. И все ухожено, свеже-покрашено, нет никакой грязи и разрухи  

 Вернувшись из поездки, я перечитала роман Дины Рубиной ''Синдром Петрушки'', в котором часть действия происходит в Праге ,и герой любит  ''прокопченный и обветренный желтоватый камень пражских соборов и башен, высокие острые скаты сланцевых крыш,каменные складки одежд бородатых королей и каноников,сверкающее золото их узорных жезлов и тиар..., все скульптурное народонаселение пражских зданий... Вся эта несметная рать, облепившая каменным вихрем окна и двери, балконы и портики, эркеры и навершие колонн, вся эта живность и нечесть... –неуемное, карнавальное веселье.''

 Кое-что, подтвердающее эти слова, я нашла и на своих фотографиях.

И яркие витрины магазинчиков на улицах старого города

тоже вносят свою лепту в это праздничное,карнавальное ощущение.

 В ювелирныв магазинчики с бесконечным количеством украшений из гранатов ны тоже заглядывали и Лена даже купила себе сережки, а я долго примеривалась к колечкам, но так и не решилась купить, сказав себе ''а зачем''. А около магазина стекла с  очень красивой витриной

 вспомнилось как в давние ,советские времена, те, кто имел возможность побывать хотя бы в соцстранах и при этом еще и валюту иметь, везли из Чехословакии наборы рюмок и бокалов, вазы, а особо избранные - хрустальные чешскиве люстры, что было особым шиком.

 Альфонс Муха. Скажу чесно, мне это имя известно не было /знаю только Ренату Муха и очень люблю ее стихи/, да и в России вообще он мало известен. A между тем, Альфонс Мариа Муха / 1860-1939/ - чешский живописец, театральный художник, иллюстратор, ювелирный дизайнер и плакатист, один из наиболее известных представителей стиля «модерн». Его имя  стало буквально символом живописи конца «золотого» – начала «серебряного» веков. Его стиль (в живописи, архитектуре, малых декоративных формах) так и назвали (и называют поныне) – «стилем Мухи».

 В течение более 10 лет он жил в Париже и основной осью его творчества в тот период стало сотрудничество с Сарой Бернар, для спектаклей которой он делал не только афиши, но и декорации и эскизы костюмов.

 На рубеже веков Альфонс Муха стал настоящим мэтром, к которому внимательно прислушивались в кругах художественной общественности. Порой даже стиль ар нуво во Франции называли стилем Мухи.

Все работы Мухи отличаются своеобразным неповторимым стилем. .. Центром композиции, как правило, является молодая здоровая женщина славянской внешности в свободной одежде, с роскошной короной волос, утопающая в море цветов — иногда томно-пленительная, иногда загадочная, иногда грациозная, иногда неприступно-роковая, но всегда обаятельная и миловидная. Картины обрамляют замысловатые растительные орнаменты, не скрывающие своего византийского или восточного происхождения. В отличие от тревожных картин современных ему мастеров — Климта, Врубеля, Бакста — произведения Альфонса Мухи дышат спокойствием и негой. Стиль модерна в изображении Мухи — это стиль женщин и цветов.

 Как я писала выше, работы Мухи украшают один из залов Общинного Дома, но посмотреть их нам не удалось, зал закрыт для посещения и открывается лишь для специальных экскурсий, но мы побывали на интереснейшей выставке в том же Доме –самой полной коллекции плакатов АльфонсА Мухи из  коллекции Ивана Ленда.

 Теннисная звезда Иван Ленд влюбился в творчество Мухи и  с середины 80-х-годов прошлого века начал собирать его плакаты и другие печатные издания; он приобрел почти все плакаты,которые Муха создал в течение своей жизни,   и на –сегодня  владеет самой полной коллекцией в мире. Эта уникальная коллекция и была представлена на выставке в Общинном Доме.

 Впечатление –ошеломляющее, мы как бы перенеслись в конец 19-го –начало 20-го века, во время ар-нуво и с наслаждением рассматривали эти работы .

 Еврейский Город. Внутрь его мы смогли попасть только со второго раза; когда пришли  на заказанную экскурсию, то оказались перед запертой дверью еврейского музея, через который входят в музейный комплекс – по распоряжению муниципалетета из-за опасности наводнения большинство туристических об'ектов в городе  были закрыты. И лишь через несколько дней наш экскурсовод Люба нас снова позвала туда. И нужно отдать ей должное, экскурсовод она отличный и  историю еврейской Праги ,жизнь и обычаи еврейской общины знает хорошо. Хотя она родилась и выросла в Советском Союзе, в каком-то сибирском городе, похоже,отец ее был веруюшим человеком и в семье соблюдались еврейские традиции . Во всяком случае , при посещении древнейшей в Европе Староновой синагоги она показала нам место там своего отца под номером 99 и рассказала  смешной случай как уборщица, перепутав, поставила к нему ящик с перевернутым номером 66. Правда, Ленин Костя высказал сомнение в том, как приехавший в начале 90-х годов человек смог получить место   в старинной синагоге, да и мне потом подумалось, что этот рассказ напоминает анекдот, но это не умаляет и не отменяет Любин рассказ.

 Евреи жили в Праге с 1X-X веков, а в конце Х1 века после  прокатившейся волны грабежей и погромов вокруг евтрейского квартала была построена стена и появилось гетто, за пределами которого евреи селиться не могли. В гетто существовало несколько синагог, кладбище, ратуша. В течение столетий гетто расширялось, росло количество домов, улиц, синагог и одновременно росла и известность пражской еврейской общины, поскольку правящая власть обеспечивала ей относительную безопасность и процветание. С этим связана и образованность еверейского насаеления, имеющего глубокие традиции. Уже в Х1 веке здесь возникла знаменитая еврейская академия- иешива, где изучали талмуд, а в начале ХV1 века начала действовать древнееврейская типография. Сюда приходили в качестве равинов и учителей известные ученые.  

 В 1781 году после указа императора Иосифа 11 о веротерпимости стена вокруг гетто была снесена, а еврейский город переименован в честь императора в Йозефов. После революции 1848 года евреи получили полные гражданские права, а еврейский район стал административной частью Праги. Жители гетто, имевшие хоть какие-нибудь средства стремились переехать в другие районы, в результате к концу Х1Х века в гетто осталось меньше четверти евреев, а остальное население- нищие, бездомные и пр. представители пражского дна. Йозефов превратился в рассадник эпидемии и грязи. Поэтому в 1893 году по указу императора Франца-Иосифа Первого старые еврейские дома были снесены ,а на их месте возникли роскошные магазины, конторы , доходные дома в стиле  модерн.

 Почти все старинные памятники  были уничтожены, сохранились лишь несколько синагог, кладбише и названия улиц.

 Уничтожению ''еврейской Праги'' способствовала и Вторая Мировая война и политика послевоенного  ''советского'' правительства Чехословакии - в 1939 году в Праге проживало 118 тыс. евреев, к 1945-му их осталось 30 тыс., а сейчас их около 3 тысяч.

  Весьма любопытно, что фашисты в рамках ''окончательного решения еврейского вопроса'' об'явили исторические еврейские сооружения Праги ''Музеем истребленной этнической группы'' и приказали доставлять сюда со всей страны предметы еврейского культа и документы. Вместе с собиравшимися ранее экспонатами образовалась одна из крупнейших в Европе этнографических еврейских коллекций, которая стала основой современного еврейского музея, которому  принадлежат все памятники еврейского города –синагоги, старое еврейское кладбище,еврейская ратуша.Во всех музейных зданиях открыты экспозиции, посвеященные еврейской истории и быту; представлены  предметы религиозного культа, старинные книги.

 Пикасова синагога стала памятником евреям –жертвам фашистского режима, На ее стенах написаны имена 77297 чешских евреев, погибших в концлагерях, а на втором этаже открыта выставка детских рисунков из концлагеря Терезин.  

  У входа  в Испанскую синагогу установлен памятник Францу Кафке,

 родной дом которого находился  на территории еврейского города.

 Сюрприз ожидал нас на старом кладбище,которое считается одним из важнейших в мире памятников еврейской культуры. Кладбище было основано в первой половине ХV века и действовало до 1787 года; здесь было похоронено более 200 тыс. человек и сохранилось около 2 тыс. могильных плит. Часть из них была идентифицирована и вот на стене кладбища мы увидели табличку

’’David Oppenheim. 1664-1736’’ и дружно закричали ''Ой''  - дело в том, что отца нашей подруги Ляли Оппенгейм звали тоже Давид, и тут же возникла мысль, что это какой-то ее давний предок. Люба разрешила нам /там фотоаппараты запрещено использовать/ сфотографировать  табличку и сам памятник Давиду Оппенгейму,

 а во время посещения  Клаусовой синагоги  назвала еще одного персонажа с этой фамилией – арон-а-кодеш в виде раннебарочного алтаря был приобретен в 1696 году на средства Самюэля Оппенгейма.

Понятно, что едва оказавшись дома, я принялась звонить в Москву Ляле и ее сестре Роне, чтобы рассказать об этом открытии. Но оказалось ,что Рона была в Праге,правда, довольно давно, и ей показывали памятник Давиду Оппенгейму /таблички на стене тогда еще не было/. Она не воодушевилась моей идеей, что им нужно искать там свои корни, т.к. фамилия очень распространенная среди восточно-европейских евреев /Оппенгем, Оппенгеймер и другие производные от этой фамилии/ и   любые поиски бессмысленны, особенно в отсутствии старшего поколения, которое может что-то еще и помнило.,   не то, что мы, совковые манкурты.

 В последний день с утра мы поехали на автобусв в Карловы Вары,

 знаменитый на весь мир курорт,который вот уже более 600 лет не теряет своей популярности. В городе множество горячих источников целебной минеральной воды.   Пока Лена принимала процедуры, мы с Лялей Кантер, прилетевшей из Израиля накануне вечером, побродили по городу,благо, была отличная погода, а потом все вместе посидели в уютном кафе.

 Этот тихий город с великолепной архитектурой 19 века создан для прогулок по городским колоннадам и живописным окрестностям. И красивые разноцветные дома вдоль речки и в предгорьях, фасады которых украшены резными балкончиками, росписью или лепниной,

  запряженные в прогулочные кареты лошади,  мельничная колонада, где расположены источники  и играют оркестры неторопливо  гуляющие по улицам или сидящие в кафе люди

 все это  способствует отдыху и хорошему настроению. И кругом слышна русская речь – оккупанты, с которыми порой даже ценой собственной жизни боролись чешские дисседенты, снова  здесь, но уже в качестве отдыхающих, очень помогающих экономике Чехии.

 Вот и конец путешествия, Лена осталась на 10 дней в Kарловых Варах, а я вернулась вечером в Прагу и на следующее утро улетела  домой, в Медисон.

 Наталья Чубукова, июль-август 2013 г.

.